Moroso est le fournisseur officiel des Nitto ATP Finals 2023
Moroso est le fournisseur officiel de la zone exclusive Lead aux Nitto ATP Finals 2023, le format d’accueil de l’Italian Tennis and Padel Federation conçu pour accueillir les invités internationaux de l’ATP (Association des professionnels du tennis), du Sport et de la Santé, ainsi que de la fédération italienne elle-même.
Dans les espaces LEA, nous trouvons l’exposition TIME, un projet issu d’une réflexion sur l’homme et son évolution sur la planète Terre à travers le temps et l’espace.
Les œuvres d’art et les ameublements design visent à susciter une réflexion sur la manière dont la position de l’homme sur la planète évolue dans le présent, générant une relation entre la réalité et la fiction à travers les attitudes, les lieux, les objets et les interventions qui interfèrent et coopèrent avec l’activité humaine.
Le parcours de l’exposition commence depuis les zones extérieures avec trois œuvres lumineuses marquantes, installées sur trois points cardinaux de la façade : les deux œuvres spécifiques à l’exposition, Unload (2023) de Matteo Attruia et Left & Right (2023) de Claire Fontaine, et dans le coin droit de la façade, l’œuvre Study on a rotating black hole (2015-2017) d’Andrea Galvani.
En entrant dans le hall du théâtre, l’intervention environnementale du studio de design Finemateria dirige le spectateur vers le point central de la salle en utilisant différents matériaux. L’environnement est complété par la présence de quatre corps lumineux essentiels inspirés du monde du tennis, accueillant le visiteur dans une dimension raffinée qui anticipe les œuvres d’art de cette zone.
La première pièce est Smartphone, jeune femme 6 mouvements D (2018) de Michelangelo Pistoletto, créant une troisième dimension entre la réalité et la fiction, un passage qui relie l’objet réfléchissant au sujet réfléchi, mettant l’accent sur l’exploration de l’artiste et les différentes dimensions dans lesquelles l’individu se trouve dans sa relation avec la vie quotidienne. De l’autre côté, quatre photographies de Luigi Ghirri offrent un aperçu du passé de l’humanité à travers l’œil superbe de l’une des figures les plus importantes de la photographie italienne. Enfin, Studio d’Aldo Rossi (1989-1990), Doccia di Pontassieve, Casa di Vittorio Savi (1989) et deux de la série Bitonto, de Italian Landscape (1990), ramènent une narration suspendue entre rêve et réalité, créant des atmosphères raréfiées entre passé, présent et un futur destiné à ne jamais s’épuiser.
Dans la zone, il y a aussi un espace salon avec l’œuvre néon In girum imus nocte et consumimur igni (1999) de Cerith Wyn Evans, qui place le spectateur devant la possibilité de s’y promener et de percevoir la symétrie entre la structure linguistique de la phrase et le mouvement physique suggéré par sa signification. Sur le mur, trois œuvres photographiques de la série No more Stars (Star Wars) (2010-2023) de Ra Di Martino.
Pour compléter le salon, il y a une installation de nos poufs et canapés, Pebble Rubble, conçue par les designers suédoises Sofia Lagerkvist et Anna Lindgren de Front Design pour Moroso. Ces blocs de pierre douce évoquent une expérience sensorielle, une agréable illusion qui attire et intrigue, altérant la perception du temps : rapide et frénétique dans la vie quotidienne, lent et inscrutable dans la nature. Dans Pebble Rubble, le design est manifestement un moyen d’exprimer un message qui transcende les qualités formelles et fonctionnelles d’un siège commun. L’aspect le plus évident et immédiat joue sur la ressemblance entre les volumes rembourrés et ceux d’énormes pierres, lissés par le travail incessant du vent et de la pluie et recouverts d’une couche organique ou végétale capable d’adoucir leur rugosité et de rendre les surfaces accueillantes et confortables.
En arrivant dans la salle de théâtre, l’installation environnementale néon de Massimo Uberti domine la scène.
Au centre de la salle, le restaurant est sceniquement mis en place avec un grand tapis de la collection Grand Hotel sur lequel se dressent les tables en bois massif du Studio F et les sièges Impossible Wood de Nipa Doshi & Jonathan Levien pour Moroso, qui suivent un processus de réinvention conceptuelle : une structure en bois courbée qui est irréalisable sauf par moulage par injection. Le siège inaugure une nouvelle séquence formelle en médiatisant la naturalité, en interférant avec elle, en préservant, dans un produit en plastique imprimé, les qualités visuelles et tactiles du bois. Un passage esthétique qui remplace la lecture logique et séquentielle par une perception instinctive de la perspective.
TIME
LEA – LEAD EXCLUSIVE AREA – Nitto ATP Finals
Casa del Teatro Ragazzi e Giovani – Torino
Andrea Galvani, Cerith Wyn Evans, Claire Fontaine, Duccio Maria Gambi, Finemateria, Front Design, Luigi Ghirri, Massimo Uberti, Matteo Attruia, Michelangelo Pistoletto, Ra di Martino, Tipstudio
curated byGiorgio Galotti e Claudia Pignatale
12–19 November, 2023